Живопись Петрова- Водкина.

Оригинал взят у stomaster в Живопись Петрова- Водкина.



У большинства наших современников при упоминании фамилии Петров-Водкин перед глазами сразу же встает «Красный конь». Это устоявшийся шаблон. Давайте раздвинем немного его рамки !

 КУЗЬМА Сергеевич Петров-Водкин родился в бедной семье сапожника в Хвалынске на Волге Саратовской губернии 5 ноября 1878 года. Благодаря поддержке местных купцов-хлеботорговцев мальчик, которого из среды сверстников выделяла цепкая зрительная память, получил художественное образование сначала в самарских художественных классах и петербургской школе Штиглица, затем в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.

Автопортрет. 1929 г.




Радость первых жизненных впечатлений — красота заволжских далей и плодовых садов, поэзия и мудрость народных сказок и песен,  — очень скоро сменилась юношескими университетами: жестокостью и нелепостью мещанского быта провинциальной России. С горечью юный Кузьма писал матери из Самары: «На божьем свете такая масса слез, горя, нужды непроходимой, что все радостное затерялось в мире, а счастья и за хвост не поймаешь».

   Продолжил обучение художник в частных академиях Мюнхена и Парижа. Наверное поэтому в творчестве Петрова-Водкина соединились французский постимпрессионизм, символизм европейского модерна и традиции древнерусской иконописи и фрески. Некоторые критики даже отмечали, что творчество Петрова-Водкина «можно уподобить зеркалу, смотрясь в которое Запад узнает в себе Восток, а Восток — Запад».

"Кафе", 1907 г.



По возвращении в Москву Петров-Водкин переходит из общих классов училища в мастерскую Серова. Однако необходимость думать о хлебе насущном заставляет его летом 1902 года вместе с товарищами по училищу Кузнецовым и Уткиным отправиться в Саратов, где им предложено расписать церковь Казанской Божьей Матери. Молодые художники далеко отходят и от канона православной церкви, и от традиционных приемов церковной живописи тех лет. Работы еще не были закончены, когда против них началась кампания в саратовских газетах, а затем — по постановлению церковного суда и несмотря на защиту известного художника Борисова-Мусатова — росписи уничтожили. Как писал тогда же Борисов-Мусатов, это были произведения, «в сравнении с которыми живопись всей саратовской церковной епархии, как старая, так и новая, ровно ничего не стоит…»

Читать дальше ПРО ХУДОЖНИКА ...Collapse )

http://dl.dropbox.com/u/6031584/vortex/rss.png

Полёт над горой Денали на Аляске

Оригинал взят у gelio в Полёт над горой Денали на Аляске

Денали — высочайшая гора Северной Америки, её высота составляет 6190 метров. Находится в центре национального заповедника Денали на Аляске. Больше ста лет эта двуглавая гора называлась Мак-Кинли. Только в 2015 году президент США Барак Обама вернул её историческое название.

Это одна из самых труднодоступных вершин мира, но можно пойти простым путём. Есть небольшие туры на самолётах: туристов ненадолго высаживают на леднике, дают полюбоваться видом и сфотографироваться. Самолёты вылетают из аэропорта городка Талкитна — это последняя база для экспедиций до Денали, отсюда до горы всего 95 км.

Еще 38 фото...Collapse )

Испанский живописец Хоакин Соролья-и-Бастида

Оригинал взят у vakin в Испанский живописец Хоакин Соролья-и-Бастида
Хоаки́н Сорóлья-и-Басти́да (исп. Joaquín Sorolla y Bastida, 27 февраля 1863, Валенсия — 10 августа 1923, Серседилья) — испанский живописец. Считается крупнейшим представителем импрессионизма в Испании.


+21Collapse )



Астрахань с высоты: «жемчужина» Поволжья

Оригинал взят у gelio в Астрахань с высоты: «жемчужина» Поволжья

У среднестатистического и при этом не совсем юного россиянина слово «Астрахань» ассоциируется, наверное, лишь с цитатой из популярной кинокомедии («Казань брал, Астрахань брал, Шпака… не брал»). Да, может, ещё, с арбузами, коими славится этот край. Взглянув сверху на улицы и площади исторически знатного города, попробуем немного исправить явную несправедливость.

Еще 17 фото...Collapse )

Хабаровск с высоты: город восходящего солнца

Оригинал взят у gelio в Хабаровск с высоты: город восходящего солнца

Хабаровск — центр российского Дальнего Востока, место пересечения больших транспортных путей и Город воинской славы. От Хабаровска до Москвы по прямой — 6100 км, до Токио — 1472 км, а Китай вообще «в зоне видимости» — за Амуром, по которому проходит государственная граница России. Фирменный поезд «Москва–Владивосток» идёт до Хабаровска пять с половиной дней. Самолёт летит семь с половиной часов. Разница с Москвой во времени, кстати, тоже составляет 7 часов. Хабаровск — краевой центр, в прямом смысле этого слова.

Еще 53 фото...Collapse )

Илья Сельвинский (24.10.1899-22.3.1968). Портрет моей матери

Оригинал взят у pochta_polevaya в Илья Сельвинский (24.10.1899-22.3.1968). Портрет моей матери

Цитирую свой комм. на «Поэзии.ру»  к 110-летию (24.10.2009) со дня рождения Ильи Львовича:

"Если бы меня спросили, кто более всего оказал на меня влияние в юности, я бы сказала: "Сельвинский!" И сына в честь него назвала... С 16 лет писала песни на его стихи: "Как охотник ловит серебристую...", "Нет я не тот, кого ты ждала...", "Я живу в столице, ты - в тайге". Этот желтый том брала даже в горы, хоть там каждый грамм на учете. Илья Сельвинский был для меня идеалом рыцаря, мужчины, поэта, воина, отца, воспитал меня, привил вкус (он умер, я была еще ребенком, мама была с ним знакома). Помню, как читала в 10-м классе наизусть в актовом зале "Я это видел..." (о расстрелянных в Керченском рве), а мама с (начищенными мелом) медалями на груди, плакала в первом ряду... 
Илья Львович ярчайший поэт XX века. Экспериментатор, законодатель вкуса, создатель невероятной палитры образов, звукоряда, композиции, мастер афоризма, сама эпоха со всеми ее взлетами и падениями. Просто красивый человек! Его поэзия для меня - второе высшее..." 
Но самое бОльное стихотворение, оказавшее влияние на мою душу, равноценное саге – это:


ПОРТРЕТ МОЕЙ МАТЕРИ 

                                Нехай маты усмихнется, 
                                Заплакана маты. 

                                            Т. Шевченко


Она подымается на пятый этаж, 
Мелкая старушка с горькими слезами. 
Лестница та же, и дверь все та ж… 
Но как волнуется! Точно экзамен. 
Прыгают губы. Под сердцем нудит. 
За дверью глухо звучит пианино. 
С медной таблички бесстрастно глядит 
Чужая жизнь родного сына. 


Read more...Collapse )



Tags:

Художник со скверным характером. Григорий Мясоедов (19.04.1834—31.12.1911)

Оригинал взят у pochta_polevaya в Художник со скверным характером. Григорий Мясоедов (19.04.1834—31.12.1911)
Оригинал взят у pochta_polevaya в Художник со скверным характером. Григорий Мясоедов (19.04.1834—31.12.1911)

Традиционное представление о Мясоедове, как о художнике жанровой сцены, непременно с крестьянами, их бытом и заботами, сложилось задолго до советского периода с его прочной идейной подкладкой. Нет, еще раньше Мясоедову была отведена роль мастера исторической картины. А в этом амплуа необходимо быть предельно объективным. Возможно, художник чувствовал колоссальную ответственность перед лицом факта, а его обвиняли в негибкости, несовременности, и, скорее, он не столько сопротивлялся новым тенденциям в живописи, сколько был предан тому искусству, что призвано оставить великие свидетельства прошлого в назидание потомству. Тем не менее, имя Мясоедова не просто осталось в тени, а на многие десятилетия  было предано забвению. Виной ли тому его неуживчивый характер, крайние резкости, высказываемые в лицо коллегам,  отношение ли сына, тоже художника, который хладнокровно рисовал отца во время агонии, а может быть, "хрестоматийный глянец", наведенный советскими учебниками - гадать не будем. Посмотрим на художника глазами его современника, а затем - на те картины Мясоедова, что совсем не вписываются в усвоенные нами от прежнего времени стереотипы.

«Григорий Мясоедов был столпом передвижничества. Собственно, у него родилась идея образования Товарищества передвижников. Он приехал от кружка московских художников в Петербург, в Артель художников, возглавляемую Крамским, добился объединения питерцев с москвичами в Товарищество передвижных художественных выставок и был самым активным членом его до последних дней своих. Как учредитель Товарищества он состоял бессменным членом его Совета. Я застал Григория Григорьевича в Товариществе во вторую половину его жизненного пути, когда человек как бы останавливается, оглядывается и, усталый, медленно идет дальше. Он брел, разбитый сомнениями, разочарованный, брел одиноко, потеряв веру в людей. Внешность Мясоедова живо стоит в моей памяти. Высокий старик с умным лицом, длинным и немного искривленным набок носом, с сухой, саркастической улыбкой тонких губ, прищуренными глазами. В речи его звучали оригинальные, передовые мысли, парадоксы, часто ирония или едкий сарказм. С Мясоедова Репин написал своего Грозного. Биографии Мясоедова я не знаю, но, видимо, ученические годы он провел в нужде. Я слыхал от него такие воспоминания: «Жил я, как и большинство студентов Академии художеств, на Васильевском острове в бедной комнате. Источником существования моего была работа на кондитерскую, где пеклись пряники, - я с товарищем раскрашивал их. Баранам и свиньям золотили головы, генералам - эполеты. Платили за это по три копейки с дюжины. Обедали на Неве, на барке, где давали за шесть копеек щи с кашей без масла…»

Read more...Collapse )



О картине "Явление Христа народу" Александра Иванова

Оригинал взят у alindomik в О картине "Явление Христа народу" Александра Иванова
http://belyaevasite.ucoz.ru/147.jpg

Десятки натурщиков позировали Александру Иванову для его главной картины. Один из них известен не менее самого Художника — это Николай Гоголь

Read more...Collapse )